Krokus - Hoodoo (2010)

Los suizos vuelven a tener disco en la calle, ni mas ni menos que 19 han lanzado ya, y aqui siguen como el primer dia, aunque lanzaran su primer album en el ya lejano 1976. Muchas veces se les ha acusado de sonar demasiado a AC/DC, pero Krokus siempre han sabido mantener un nivel muy digno en todas sus grabaciones, ademas de habernos dejado muchos clasicos y haberse labrado una gran base de fans dentro del mundo del heavy rock.

En este Hoodoo, el vocalista Marc Storace , Chris Von Rohr al bajo y coros, Fernando Von Arb guitarra y coros ,Mark Kohler guitarra y Freddy Steady bateria, nos presentan 11 temas en su mejor linea.

Abren el disco con "Drive it in", un tema que recuerda mucho a los australianos, el segundo "Hoodoo woman" tiene aires de Southern sobre todo en las armonias de Storace y el estribillo, pero siempre con esas guitarras afiladas a lo Young, uno de mis favoritos del album.



Siguen este nuevo ataque con un clasico, versionado miles de veces por miles de bandas diferentes, pero que a mi me sigue poniendo, y ademas Krokus hacen una version muy rockera con la que terminas gritando born to be wiiiiilllllllllddddddddddd.

Continua la tormenta con "Rock and roll handshake" , donde siguen la misma linea para dar paso a "Ride into the sun", tema en el que flirtean con el hard rock mas clasico, e incluso me han llegado a recordar a Saxon en el estribillo, principalmente por la melodia vocal de Storace.



"Too hot", es el siguiente tema, un hard rock rapido y melodico que desemboca en un estribillo muy a quien todos sabemos, y que puede funcionar muy bien en los directos.

Casi sin darte cuenta, y sin un momento de respiro, nos metemos en el septimo tema del disco, "In my blood" que sigue la misma linea que los anteriores, mucha energia y un trabajo genial de guitarras, "Dirty street" comienza con sabor a rock and roll setentero pero sin perder la fuerza que desprende todo el disco, otro de mis temas favoritos del album.

"Keep me rolling", enfila este trabajo hacia su recta final junto a "Shot of love" y "Firestar" el trallazo mas fuerte y rapido del album, donde los suizos muestran su faceta mas heavy, y siguendo con las comparaciones, me han venido a la cabeza Accept, mas por la ejecucion del tema que por el sonido en si, otro de las canciones que mas me han enganchado.

En definitiva, un gran album de Krokus, muy homogeneo, donde resulta muy dificil destacar un tema sobre otro.

Heavy rock del bueno, del de toda la vida.

Año:1975
Origen:Suecia
Estilo:Heavy Metal, Hard Rock

Marc Storace - Vocals
Fernando von Arb - Guitars
Mark Kohler - Guitars
Chris von Rohr - Bass
Freddy Steady - Drums

01 - Drive It In
02 - Hoodoo Woman
03 - Born To Be Wild
04 - Rock N’ Roll Handshake
05 - Ride Into The Sun
06 - Too Hot
07 - In My Blood
08 - Dirty Street
09 - Keep Me Rolling
10 - Shot Of Love
11 - Firestar

VIDEO DEL SENCILLO HOODOO WOMAN!



CALIFICACION: FUCKING AWESOME (4)

Agoraphobic Nosebleed - Agorapocalypse (2009)

han sido una de esas bandas que con cada nuevo disco me han enseñado a esperar lo inesperado y Agorapocalypse no es la excepción. A pesar de que el señor Scott Hull y compañía han demostrado una intención de incorporar mas y variados elementos musicales a su formula Grind, no esperaba encontrarme con tantas influencias de trhash, e incluso speed y hard core en su música.

Agorapocalypse Now es la dosis introductoria a la demencia que durante los 12 primeros segundos me hace sentir como si estuviera esperando a que Hell Awaits de Slayer comenzara y después se torna en una completa masacre de puro thrash grind si es que tal cosa existe. Si pudiera explicar lo que me transmite Agoraphobic Nosebleed durante la primera mitad del álbum utilizaría la metáfora de un coctel musical en el cual se pudiera uno servir partes iguales de D.R.I, Municipal Waste, Anal Cunt y Napalm Death en la época del F.E.T.O mezcladas con el sonido característico de la banda con unos toques de guitarras a lo Slayer por acá y por allá y voila. Un aspecto interesante de la grabación y la atmosfera general de las canciones es la tensión creada por el manejo de tres distintos vocalistas los cuales logran agregar aun más demencia a este delicioso coctel.

A medida que el disco avanza hacia la segunda mitad del mismo con Question of integrity, este mismo tiende a desacelerarse un poco, tornándose hasta cierto punto mas temperamental y experimental para después retomar la velocidad con Duggernaut Jug Fuck, y cerrar con Ex-Cop y Flamingo Snuff dejándolo a uno mas sediento por Agorapocalypse y poner a sonar el disco de nuevo.

En general se puede escuchar una banda que no tiene miedo a sobrepasar las fronteras de la pesadez y capacidades musicales y traducirlas en demencia pura llevando los sentidos del escucha en una montaña rusa de locura musical y a pesar de no tener acceso a las líricas, basado en los títulos de las canciones y las palabras que alcanzo a entender puedo decir que mantienen sus momentos de humor ofensivo y el asalto verbal necesario para encajar con la música.

Estoy seguro que seguidores de la banda y de música pesada que sea irreverente y compleja a la vez no quedaran desilusionados.

Año:1994
Origen:USA
Estilo:Grindcore

Scott Hull • Guitars / Machines
J. Randall • Vocals / Electronics
Kat • Vocals
Richard Johnson • Vocals
Florian Bertmer • Artwork / Design

1. Agorapocalypse Now
2. Timelord One
3. Dick To Mouth Resuscitation
4. Moral Distortion
5. Hung From The Rising Sun
6. First National Stem Cell And Clone
7. Question of Integrity
8. Timelord Two (Paradoxical Reaction)
9. Trauma Queen
10. White On White Crime
11. Druggernaut Jug Fuck
12. Ex-Cop
13. Flamingo Snuff

CALIFICACION: FUCKING AWESOME (4)

Necronomicon - Revenge Of The Beast (2009)

Sexto álbum en 25 años de carrera. Poco más hay que decir para describir la dura carrera de estos alemanes que nacieron junto a algunos de los más grandes como Kreator o Sodom, pero que nunca tuvieron la suerte o la habilidad de los anteriores para hacerse un hueco en la élite del thrash germano. Por ello se han mantenido como una banda de culto dentro de la escena y que junto a otros cafres como Assassin o Violent Force formaron parte de la segunda línea de combate del thrash teutón, con la diferencia de que no se quedaron en el camino y para colmo, han sabido envejecer de maravilla.

Si bien su estilo no ha variado prácticamente desde sus primeros pasos, hoy día suenan de manera mucho más contundente y metalizada, despegándose en parte de esos ramalazos punks que protagonizan parte de su material primigenio. En este debut con Xtreem, se nos muestra un combo sólido, con un buen puñado de canciones y una propuesta madurada durante más de dos décadas dando como resultado un disco que sin ser excesivamente brillante se muestra francamente compacto y adictivo.



Como no podía ser de otra manera, su sonido sigue siendo aplastante y agresivo, directo, con toques más clásicos pero sin perder la fiereza. “Magic Forest”, de la que desconozco si es una revisión del corte incluido en su debut homónimo, además de ser uno de los mejores surcos de toda la lista es todo un acierto para comenzar, puesto que tiene más gancho que cualquiera de sus compañeras con una estructura más básica y unos riffs más simplotes, quedando de lo más resultón y animando a la escucha del resto del redondo. Y aunque en “Haunted” o en “Skulls & Bone” se acercan al power/speed más tradicional no hay que dejarse engañar pues Necronomicon es una máquina bien engrasada de thrash cafre, potente y machacón. Capítulo aparte para las guitarras que han coseguido, con un sonido realmente rasposo, atronador y tan grueso que hay fases en las que da la sensación de que los riffs no cogen esa endiablada velocidad que gobierna la placa especialmente destacables en temas como “Refugee” o “War In The Cradle”.

Pero este denso “Revenge Of The Beast”, a pesar de estar, en líneas generales, repleto de tópicos thrashers tiene un par de sorpresas curiosas y acertadas: “Nighstalker” y “One Universe”. La primera de ellas es un corte maligno lleno de cambios de ritmo e interludios melódicos lejos de su sota, caballo y rey lo que les dota de cierta movilidad en el estilo, mientras que el segundo de los surcos mencionados es un acústico apasionado y épico pero cuya voz se aleja de toda melodía para escupir una profunda letra propia de una crisis existencial en toda regla. Una grata sorpresa dentro de una apisonadora sonora que avanza como una locomotora fuera de control durante once capítulos para detenerse en una estación no esperada por el pasajero.



Es realmente extraño que en una zona tan idílica como la Selva Negra alemana pueda surgir una formación tan agresiva y desafiante como Necronomicon, pero no cabe duda de que el día que decidieron unir sus fuerzas fue uno de los grandes y tenemos la suerte de recibir trabajos con este estupendo “Revenge Of The Beast”. Solo apto para fans del género. Manténgase alejado de todos aquellos recelosos de la causa.

Año:1983
Origen:Alemania
Estilo:Thrash Metal

Volker "Freddy" Fredrich - Vocals, Guitar
Alexander Heil - Bass
Andi - Guitar
Klaus - Drums

1. Magic Forest
2. Haunted
3. Warfare
4. Blood Sky
5. Who Dies?
6. Skull & Bone
7. Nightstalker
8. On Pain of Death
9. Refugee
10. Commit Suicide
11. War in the Cradle
12. One Universe

CALIFICACION: FUCKING AWESOME (4)

Immolation - Majesty And Decay (2010)

Este Registro que sigue la línea de lo antes evocado en el tremendo y sólido “Shadows In The Light”, las típica escenas sonoras envolventes, densas, putrefactas, somnolientas, obscuras y decadentes del Death Metal realizado por los susodichos.

El nivel de producción y la calidad de mezcla es inmejorable, el sonido a pesar de ser denso y sucio, mantiene esa frescura y nitidez característica de ImmolationPaul Orofino en las mezclas y masterizaciones de éstos apabullantes 12 cortes que componen “Majesty And Decay”. destacando el gran trabajo de

“The Purge” abre el registro con una ejecución impecable, los riffs a pesar de ser totalmente perceptibles a simple vista, y de poseer parajes algo más técnicos que los discos de antaño, se mantiene en la misma línea aberrante de siempre. Esa esencia única que expelen las composiciones de Immolation se muestran a plenitud. Un Excelente comienzo.

La simpleza del Death Metal de Immolation es envolvente, cambios furtivos en los tiempos de ejecución y esas vociferaciones características del registro vocal de Ross Dolan ¡TE VUELAN LA TAPA DE LOS SESOS!

Escuchar “Majesty And Decay” es transitar en la bastarda trayectoria de éstos viejos cultores del Metal de la Muerte, que en lo musical traen a colación todo lo oculto y glorioso del USA Death Metal.

Detallo algunos cortes destacables, “A Glorious Epoch” corte pausado, rozando lo down-tempo pero avasallador, “The Rapture Of Ghost” es simplemente marca registrada, “Power And Shame” es ¡TOTAL FUCKING WAR!

“Majesty And Decay” es una colección de excelentes y sólidas 12 piezas rituales, una excelente cátedra de cómo realizar Death Metal dictada por una banda con años de respetable trayectoria en la siempre vigente escena Yankee. No lo duden por ningún motivo, MAD es para reales hellbangers, adquiere tu copia y ¡desata el ritual!

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Origen:USA
Año:1986
Estilo:Death Metal

Ross Dolan - Vocals, Bass
Robert Vigna - Guitar
Bill Taylor - Guitar
Steve Shalaty - Drums

Tracklist:
1. Intro
2. The Purge
3. A Token of Malice
4. Majesty And Decay
5. Divine Code
6. In Human Form
7. A Glorious Epoch
8. Interlude
9. A Thunderous Consequence
10. The Rapture of Ghosts
11. Power And Shame
12. The Comfort of Cowards

CALIFICACION: FUCKING AWESOME (4)

Scorpions – Sting in the Tail (2010)

Encontramos once temas, de entre los cuales, cuatro son baladas y siete son medios tiempos rockeros. Hay riffs que claramente nos llevan a los ochenta, en el himno que abre Raised on Rock mi mente hace un flash back y se va a Rock you like a Hurricane, esos guitarrazos son marca de la casa, sin duda. El talk box de Matthias Jabbs se deja oir en el transcurso de esta primera pista. Este tema funcionará genial en directo, al igual que el tema título o la demoledora Rock Zone de largo lo mas potente que han grabado hace años, un picotazo letal en toda regla.

Triste pero no solitario final, los Scorpions se despiden con este disco y una posterior gira que los mantendrá tocando durante un par de años. ¿Y qué mejor forma que decir adiós que con este trabajo rockero al máximo y con todos los condimentos necesarios para deleitar a sus seguidores?
‘Sting in the Tail‘ no alcanza el nivel de ‘Crazy World’ (1990), pero debe ser lo más parejo que hicieron en 20 años, aún cuando el anterior ‘Humanity’ era más arriegado en cuanto a lo musical. Aquí, la banda quizo hacer su testamento con algo bien directo, con el agregado de las infaltables baladas que nadie puede cantar como Klaus Maine.

De esta forma, el disco se hace muy entretenido, contando además con una producción de enorme calidad. Con el single “Raised on Rock” patean fuerte de entrada, igual que las siguientes “Sting…” y “Slave Me“: guitarras fuertes y entrecortadas, estribillos gancheros. La pausa la pone “The Good Die Young”, una emotiva balada-medio tiempo destinada a ser el segundo single, que cuenta con la participación (aunque casi imperceptible) de Tarja Turunen.

Las potentes “No Limit” y “Rock Zone” vuelven a poner las cosas en su lugar, para volver a bajar con “Lorelei“, esta sí, una balada a todo nivel. El gancho de “Turn You On” es irresistible, en tanto que en “Sly” -algo similar a “Holiday”- Maine vuelve a asombrar con esos agudos increíbles. “Spirit of Rock” es el himno rockero que quiere demostrar que ellos se irán, pero su espíritu y legado seguirá vivo. Y lo mismo dice el final con otro himno…

“The Best is Yet to Come” es la despedida emotiva pero que invita a seguir mirando hacia adelante. “Lo mejor está por venir” reza el estribillo en un cántico casi futbolero que cierra este capítulo en la vida del Escorpión más famoso de toda Europa que seguirá picando durante un tiempo más hasta que su veneno se acabe. No importa, no hay que mirar atrás…

Una gran despedida este disco, si de verdad te quieres retirar, mejor hacerlo con un trabajo digno y que muestre tus virtudes, asi los fans nos quedamos con el corazón triste, pero tranquilo, satisfecho. Enormes Scorpions, uno de los grandes sin duda, que se nos van, pero siempre tendremos sus discos para disfrutar, soñar y rockear.

Año:1969
Origen:Alemania
Estilo:Hard rock/Heavy
Metal

Klaus Meine - Voz.
Matthias Jabs - Guitarra.
Rudolf Schenker - Guitarra.
Pawel Maciwoda - Bajo.
James Kottak - Batería.

01.
Raised On Rock
02. Sting In The Tail
03. Slave Me
04. The Good Die Young
05. No Limit
06. Rock Zone
07. Lorelei
08. Turn You On
09. Sly
10. Spirit Of Rock
11. The Best Is Yet To Come

CALIFICACION: FUCKING AWESOME (5)